Artistas Influyentes del Chicago Blues

B.B. King
Lo maravilloso de aprender algo, es que nadie puede arrebatárnoslo.
B.B. King es considerado uno de los grandes guitarristas del siglo XX. Su estilo de interpretación que hace que las cuerdas toquen los sentimientos, ha inspirado a músicos como Eric Clapton, Jimi Hendrix y David Gilmour

Según la revista Rolling Stone, King es el guitarrista más grande en vida, y ocupa el tercer puesto entre los "100 guitarristas más grandes de todos los tiempos" (detrás de Jimi Hendrix y Duane Allman).

"Desde que B. B. empezó a grabar disco a finales de los 40, ha editado más de 50 álbumes muchos de ellos considerados clásicos del blues, como el álbum en directo definitivo de la historia del blues, editado en 1965"

Live at The Regal.(editado en 1965)
Es el cuarto album del rey del blues, y primer directo tras 5 años desde su anterior disco My Kind of Blues. En realidad sus tres discos anteriores no eran obras trabajadas en su totalidad de forma completa, sinó que eran recopilaciones de singles, algo que estaba a la orden del día en aquella época.

Este no es un directo bestial, ni va directo al cuello, ni puede asemejarse en cuanto a sonido y crudeza a directos que en posteriores décadas deleitarían, y a la vez, escandalizarían al público. Tan solo se trata de un famoso cantante de blues dando lo mejor de sí mismo para un público entregado a él como si fuera una deidad. Y al final todos caemos.

El concierto se inicia con Evert Day I Have This Blues, que deja muy claro qué marcha se llevará en el escenario por el resto de la noche. Una composición corta, sin mucho material literario en su interior, pero con un claro mensaje de inundar el local de blues. La sigue Sweet Little Angel, una de las veteranas canciones del rey que enloquece al público a los primeros compases. A continuación, El Rey nos explica una pequeña historia sobre la pérdida de una mujer, y deleita al público con It's My Own Fault, de John Lee Hooker, con la que la banda de acompañamiento empalma con How Blue Can You Get?, donde King pone mucha energía en voz y la letra.

Y sin mediar palabra, suena el riff de guitarra típico del blues y empieza Please Love Me, donde podemos oir un corto solo de guitarra marchoso. Tras esta, aparecen You Upset Me Baby, y Worry Worry, la composición más larga de la noche. A continuación, otra canción que incita al baile: Woke Up This Morning (My Baby's Gone), corta pero directa. You Done Lost Your Good Thing Now es quizás la mas lenta de la noche, y es que nos acercamos al cierre del show y hay que guardar fuerzas para el gran final: Help the Poor, original de Charles Singleton, una buena canción que incita a sacar las maracas y seguir su ritmo hipnótico.

Algo de Blues - Blues Chicago

Introducción del Blues:
La historia del blues se remonta al siglo XVII, en los EEUU. El blues se define como el género folclórico de la población negra. EEUU era una colonia de Inglaterra que traía esclavos desde África que habitaron mayoritariamente el sur de este país.
Estos trabajaban en las plantaciones de tabaco, algodón y arroz, por lo tanto no se les permitía desarrollar sus religiones y sus familias eran separadas. Los negros tomaron el eje rítmico de su música y lo juntaron con lo armónico y melódico de la música europea.
Tras la Segunda Guerra Mundial, y en la década de 1950, los afroamericanos se trasladaron a las ciudades del norte de Estados Unidos y nuevos estilos musicales (como el blues eléctrico), se hicieron populares en ciudades como Chicago, Detroit y Kansas City. El blues eléctrico utilizaba guitarras amplificadas eléctricamente, bajos eléctricos, baterías y armónicas. Chicago se convirtió en el centro de este estilo en los primeros años de la década de 1950.

El Chicago blues está influenciado, en gran parte, por el estilo del Delta Blues, debido a la migración de intérpretes desde el estado de Misisipi.Su estilo estaba caracterizado por el uso de la guitarra eléctrica, la slide guitar, la armónica y una sección rítmica de bajo y batería.

Muddy Waters y Elmore James eran conocidos por su uso innovador de la slide guitar eléctrica. B. B. King y Freddie King, no utilizaban la slide guitar pero fueron guitarristas influyentes en el estilo del Chicago blues. Howlin' Wolf y Muddy Waters también eran conocidos por sus voces profundas y graves.

El bajista y compositor Willie Dixon desempeñó un papel importante en la escena del Chicago blues; compuso y escribió muchos temas de blues estándar de aquel periodo, como "Hoochie Coochie Man", "I Just Want to Make Love to You" (ambos compuestos para Muddy Waters), "Wang Dang Doodle" compuesto para Koko Taylor y "Back Door Man" compuesto para Howlin' Wolf. La mayoría de los artistas del Chicago blues grabaron sus discos para el sello discográfico de Chicago Chess Records.

Bienvenidos a mi blog - Origen del Nombre

Fui jugando con el dicho popular “ Ojos que no ven, corazón que no siente” y tratar de relacionarlos en forma positiva, con las acciones del Ser Humano sobre la lectura y la escucha, para que el corazón, el alma y la mente, se enriquezcan y sientan infinitas buenas sensaciones.
De esta manera llego al nombre
“Ojos que leen y Oídos que Escuchan. Corazón que Siente”
Y de esto se trata Visitantes, en adelante “Amigos”, incentivar la lectura, y la escucha por medio de la palabra y la música.-

Dicen por ahí que para convertirte en mejor persona aprende a ser como el elefante, tener orejas grandes para aprender a escuchar y no actuar a ciegas.

De apoco y en la medida que el tiempo lo permita iré trabajando en este proyecto, que espero me ayuden con aportes y sugerencias, que pueden remitir a la siguiente casilla de Email
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